Un-ebene der Kunst

Ebene als Grundbegriff der Geometrie ist eine unendlich ausgedehnte Fläche.  Diese Fläche hat keine Rillen, keine Risse, keine Wucherungen und Abzweigungen. Die Ebene ist ein Ideal. Was wir in der Welt dagegen vorfinden, sind die Unebenen. Auch die Kunst als Abbild der äußeren oder inneren Welt ist uneben. Im Abbild ist die Kunst selbst der Riss, die Wucherung und die Abzweigung. Sie ist die ständige Spannung, die sich jeder begrifflichen Festsetzung permanent entzieht.

Der postmoderne Charakter, dieser titellose Ausdruck des Inneren mit seiner Gleichgültigkeit gegenüber dem Äußeren, soll den gegenwärtigen Begriff der Kunst bilden, sie einebnen. Und gerade dadurch provoziert die Gegenwart eine neue Unebene. Sie treibt die Kunst zu einer Wendung, bevor ihre Begriffslosigkeit selbst zum Begriff wird. Der Künstler ist jetzt kein Medium mehr, durch das der Betrachter eine neue Perspektive gewinnt. Der Künstler wird zum Schaffenden, er wird zum Interpreten seiner selbst. Die Kunst verlässt schließlich ihr Unterbewusstsein, durchbricht die Titellosigkeit und bezieht die Position.

Un-ebene des Materials

Die Unebene zwischen Natur und Technik soll durch die Unebene des Materials selbst zum Ausdruck gebracht werden. In den Arbeiten wird die unebene, freie Form der Naturmaterialien gegen die flache, präzis geschnittene, funktional abgestimmte Form der Technik gestellt. Die wenigen Farben unterstreichen nur den schon vorhanden Kontrast.

Die gegenwärtige Technik ist unsichtbar klein und unsichtbar groß sind ihre Gefahren.  Die kleinen unmerklichen Details der Arbeiten problematisieren diesen Umstand. Aus den Strukturen der Unebenen gewinnen die Arbeiten nicht nur ihre ästhetische, sondern auch ihre ethische Dimension.